— NOTRE HISTOIRE —
Un atelier né d'un herbier de famille
L'atelier Alpenrose a ouvert ses portes à Lausanne en 2011, à l'initiative de Camille Renaud, bijoutière de formation, revenue dans sa ville natale après plusieurs années passées à étudier les arts du métal à Genève et à Berne. L'idée de départ était simple : travailler les fleurs de la même manière que ses grands-parents les conservaient dans un vieux herbier de toile — avec patience, méthode et un certain respect pour ce qui est fragile.
Les premières pièces étaient des pendentifs à fleur unique, présentés sur un marché artisanal du centre-ville. La réponse du public a été mesurée mais fidèle : les clients revenaient, souvent accompagnés d'une broche héritée à confier, ou d'une demande particulière pour un charme tiré d'une fleur cueillie dans leur propre jardin.
L'atelier a progressivement développé trois pratiques distinctes — le bracelet de charmes botaniques, le pendentif à fleur pressée et la restauration de broches florales anciennes — chacune étant le prolongement d'une même curiosité pour ce que la nature alpine offre comme matière et comme récit.
Aujourd'hui, Alpenrose travaille à petite échelle, par choix. Le rythme des saisons conditionne la production des pendentifs, et chaque restauration est traitée comme un dossier individuel. L'atelier ne cherche pas à répondre à toutes les demandes : il cherche à répondre aux bonnes, celles où le temps et l'attention ont leur place.
— L'ÉQUIPE —
Les personnes derrière les pièces
Camille Renaud
Fondatrice & bijoutière
Formée aux arts du métal à Genève, Camille dirige l'atelier depuis 2011. Elle supervise chaque pièce et conduit personnellement les restaurations.
Luca Moretti
Artisan orfèvre
Spécialiste des montures en métal précieux, Luca réalise les chaînes et les bezels qui accueillent les fleurs et les émaux des charmes.
Sylvie Andrade
Botaniste & jardinière
Sylvie cultive et documente les espèces utilisées dans les pendentifs. Elle prépare les fiches botaniques jointes à chaque pièce.
— ENGAGEMENTS —
Nos standards de travail
Certification artisanale
L'atelier est inscrit au registre des métiers de précision du canton de Vaud. Chaque bijou est signé et daté selon les pratiques de l'orfèvrerie traditionnelle.
Traçabilité des matériaux
L'argent sterling et l'or 14k proviennent de fonderies certifiées en Suisse. Les cristaux saphir sont sourcés auprès de fournisseurs optiques référencés.
Examen avant toute restauration
Aucune intervention n'est réalisée sans un plan écrit préalable soumis au client. Le consentement explicite conditionne chaque étape du travail.
Matières végétales cultivées
Les fleurs utilisées dans les pendentifs sont produites dans le jardin botanique de l'atelier — aucun prélèvement en milieu naturel protégé.
Confidentialité des données
Les informations partagées lors d'une commande ou d'une restauration sont conservées uniquement à des fins de suivi de commande et ne sont pas communiquées à des tiers.
Démarche sobre
Emballages en papier recyclé, production limitée aux commandes réelles, refus des séries déstockées : l'atelier préfère produire peu et bien.
— EXPERTISE —
Bijouterie botanique artisanale en Suisse romande
Le travail d'un atelier de bijouterie botanique diffère de la production joaillière conventionnelle à plusieurs égards. Le matériau végétal impose son propre calendrier : les fleurs sont disponibles selon les saisons, séchées sur plusieurs semaines, et leur conservation à long terme dépend de la rigueur du processus de préparation. Chez Alpenrose, cette contrainte est perçue comme une qualité — elle donne aux pièces une temporalité que les bijoux de synthèse ne possèdent pas.
La restauration de broches anciennes est une discipline à part entière. Elle demande une connaissance des techniques d'orfèvrerie des XIXe et XXe siècles — sertissage à la griffe, émaillage au feu, finition au grain de sable — ainsi qu'une capacité à distinguer ce qui peut être préservé de ce qui doit être remplacé. L'approche conservative adoptée par l'atelier cherche à maintenir le caractère d'origine de chaque pièce, en intervenant le moins possible tout en assurant sa solidité pour les décennies à venir.
Le bracelet de charmes est, quant à lui, une proposition ouverte dans le temps. Contrairement aux bijoux figés, il peut être enrichi d'une nouvelle fleur chaque année, devenant ainsi une chronologie portée — celle des moments importants, des lieux traversés, des jardins fréquentés. C'est cette dimension narrative, autant que la qualité du métal ou de l'émail, qui en fait la pièce la plus personnelle de la collection.
Vous souhaitez en savoir davantage ?
L'atelier répond à toutes les questions avec plaisir — sur les pièces, sur les matériaux ou sur le processus de restauration.
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